martes, 29 de abril de 2014

'Brave (Indomable)', la película


‘Brave (Indomable)’ (‘Brave’, Mark Andrews, Brenda Chapman y Steve Purcell, 2012), la última producción animada de Disney y Pixar —ya sabéis, el estudio responsable de joyas como ‘Ratatouille’ (Brad Bird, Jan Pinkava, 2007), ‘Up’ (Pete Docter, Bob Peterson, 2009) o la mejor trilogía de la historia del cine a día de hoy—. El decimotercer largometraje de Pixar llega a los cines españoles —en 2D y 3D— tras recaudar más de 300 millones de dólares en las taquillas de todo el mundo —en EE.UU. fue número uno, siguiendo la formidable tradición comercial del estudio—. Seguid leyendo si queréis saber más sobre ‘Brave (Indomable)’, una de las novedades más importantes del año.

LA HISTORIA DE BRAVE  (INDOMABLE)

 

La película cuenta la historia de Mérida, una habilidosa arquera hija del rey Fergus y de la reina Elinor. Mérida está decidida a labrarse su propio camino en la vida y desafía una costumbre milenaria y sagrada de los ruidosos señores de la tierra (el enorme lord MacGuffin, el huraño lord Macintosh y el cascarrabias lord Dingwall). Sin quererlo ni beberlo, las decisiones de Mérida desencadenan el caos y la furia en el reino. Y cuando acude a una excéntrica y sabia anciana en busca de ayuda, se le concede un desventurado deseo. El enorme peligro que corre obligará a Mérida a descubrir el significado del auténtico valor: tendrá que deshacer una terrible maldición antes de que sea demasiado tarde.

LOS DIRECTORES DE LA PELÍCULA  

 



En una fase inicial del proyecto, ‘Brave (Indomable)’ se titulaba ‘The Bear and the Bow’ e iba a ser el primer largometraje de PIXAR dirigido por una mujer, Brenda Chapman, coautora del guion junto a Irene Mecchi —previamente, Chapman codirigió ‘El príncipe de Egipto’ (‘The Prince of Egypt’, 1998) junto a Steve Hickner y Simon Wells—. Pero más adelante, durante el desarrollo de la producción, por cuestiones que probablemente nunca serán reveladas, Chapman tuvo que dejar el mando de ‘Brave (Indomable)’ al debutante Mark Andrews, cuya experiencia como director se limitaba a dos cortometrajes, el nominado al Oscar ‘El hombre orquesta’ (‘One Man Band’, Andrews, Andrew Jimenez, 2005) y ‘Violet’ (2007). En última instancia se informó que Steve Purcell, otro debutante en Pixar, también figuraba en los créditos como codirector y coguionista. Da la sensación de que el estudio no quedaba del todo contento con lo que se estaba haciendo —la presión es cada vez mayor, la competencia pisa los talones— y fue incorporando talentos para tratar de mejorar la narración y conseguir otro “clásico”.


EL REPARTO DE "BRAVE" 

 


A veces se olvida pero detrás de cada personaje animado hay al menos un intérprete —he oído a varios animadores defender la idea de que ellos son los primeros actores que dan vida a los personajes—. En la versión original encontramos un elenco con claro acento escocés, en consonancia con el lugar donde transcurre la historia —esto podéis comprobarlo con el tráiler en versión original que os he dejado más abajo—; Kelly Macdonald —‘Trainspotting’ (Danny Boyle, 1996), ‘No es país para viejos’ (‘No Country for Old Men’, hermanos Coen, 2007)— presta su voz a la princesa Mérida (la primera protagonista femenina en un relato de Pixar), Billy Connolly —‘Los elegidos’ (‘The Boondock Saints’, Troy Duffy, 1999), ‘El último samurái’ (‘The Last Samurai’, Edward Zwick, 2003)— al rey Fergus, Kevin McKidd —‘Dog Soldiers’ (Neil Marshall, 2002), ‘Anatomía de Grey’ (‘Grey’s Anatomy’, 2005-2012)— a lord MacGuffin, Craig Ferguson —‘El jardín de la alegría’ (‘Saving Grace’, Nigel Cole, 2000), ‘Kick Ass’ (Matthew Vaughn, 2010)— a lord Macintosh y Robbie Coltrane —‘GoldenEye’ (Martin Campbell, 1995), ‘Harry Potter (‘Harry Potter and the Sorcerer´s Stone’, Chris Columbus, 2001)— a lord Dingwall. Las inglesas Emma Thompson —‘Sentido y sensibilidad’ (‘Sense and Sensibility’, Ang Lee, 1995), ‘La niñera mágica’ (‘Nanny McPhee’, Kirk Jones, 2005)— como la reina Elinor y Julie Walters —‘Billy Elliot’ (Stephen Daldry, 2000), ‘Harry Potter y la piedra filosofal’— como una bruja algo torpe ponen la guinda al reparto.

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lunes, 28 de abril de 2014

P I X A R 'Monstruos University', la película

 Ha pasado ya más de una década desde el estreno de ‘Monstruos, S.A.‘ (‘Monsters, Inc’, Pete Docter, David Silverman y Lee Unkrich, 2001) y lo más lógico hubiera sido dejarla como una película única que fuera recordada con cariño por todos los amantes del cine. Sin embargo, los más de 560 millones de recaudación —y la ingente cantidad de merchandising vendido— llevó a los mandamases de la compañía a dar luz verde a una precuela con la esperanza de incluso superar el éxito de predecesora, no importando tanto mantener el estándar de calidad al que Pixar nos tenía acostumbrados hasta hace bien poco.

 

EL ARGUMENTO

 

 Desde que era un pequeño monstruo y antes de entrar en la universidad, Mike Wazowski ya soñaba con convertirse en un Asustador y él sabía, mejor que nadie, que los mejores asustadores salen de Monstruos University. Pero durante su primer semestre en la MU, los planes de Mike se van al garete al cruzarse con el popular James P. Sullivan, “Sulley”, un asustador nato. Por culpa de su desenfrenado espíritu competitivo, ambos son expulsados del prestigioso Programa de Sustos de la Universidad. Y para empeorar las cosas, se verán obligados a trabajar juntos con una extraña pandilla de monstruos inadaptados… si es que quieren arreglar su situación.



EL DIRECTOR




Dan Scanlon llegó a Pixar en el año 2001 tras haber participado en varias producciones animadas cuya existencia mejor olvidar —¿Quién quiere acordarse de que Disney hizo una secuela directa a dvd de ‘101 dálmatas’ (‘101 Dalmatians’, Clyde Geronimi, Hamilton Luske y Wolfgang Reitherman, 1961) más de 40 años después?—. Su primer trabajo fue en ‘Cars’ (id, John Lasseter y Joe Ranft, 2006), donde colaboró en el guión y en el departamento artístico. Su buen hacer fue recompensado al confiar en él para encargarse de las labores de dirección del cortometraje ‘Mate y la luz fantasma’ (‘Mater and the Ghostlight‘, 2006) junto al mismísimo John Lasseter.
Scanlon decidió dar entonces un giro a su carrera y dirigió, escribió, produjo, montó y actuó en ‘Tracy’ (id, 2009), un falso documental en clave de humor sobre Tracy Knapp, el presentador de un —inexistente— programa televisivo infantil de los años 70. Contando con un presupuesto de apenas 30.000 dólares, ‘Tracy’ no tuvo apenas repercusión, pero parece que fue más que suficiente para que en Pixar confiasen en él para liderar ‘Monstruo University’, la película que ahora nos ocupa y la primera gran oportunidad en la carrera de Scanlon dentro de la compañía.



EL REPARTO



 

A algunos puedes parecerles extraño el hablar del reparto en una producción de este tipo, pero toda buena cinta animada ha de cuidar al máximo el trabajo vocal de los actores detrás de los personajes de dibujos animados que el público verá en sus pantallas. Hay ocasiones en las que se echa mano de la voz de actores poco conocidos para el público, pero en el caso de ‘Monstruos University’ se recurrió a John Goodman para dar vida a Sulley —su voz pasa a ser la de Santiago Segura en el doblaje en castellano— y al inimitable Billy Crystal para el personaje de Mike —voz del humorista José Mota en España—. Su química fue una de las claves del éxito de ‘Monstruos, S.A.’, por lo que no había motivo para prescindir de ellos.
Entre las nuevas adiciones vocales destacan las de Helen Mirren dando vida a la tiránica decana de la universidad a la que asisten Mike y Sulley, Nathan Fillion como el líder de la odiosa hermandad de los populares, Alfred Molina como uno de los profesores de los protagonistas y las apariciones en personajes menores de Aubrey Plaza, John Krasinski —encargado de prestar su voz al ídolo infantil de Mike— o Tyler Labine.



VIDEO DE MONSTERS UNIVERSITY




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sábado, 26 de abril de 2014

Coche 3D Max

      Auto realizado con 3D Studio Max + Vray por Andrés Aranda     Simplemente genial...


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jueves, 24 de abril de 2014

Spider-Man su doble. 3D

El hombre araña y un pequeño doble hacen de las suyas en un comercial de agua mineral 


Expectacular 3D del personaje Spider-Man haciendo de las suyas.

La marca internacional de agua mineral Evian últimamente suele invluir en sus comerciales bebés. Muchos bebés. Pero nunca antes habia hecho algo como esto. En el marco del estreno de "El increíble Hombre Araña 2", Evian lanzó un comercial en que aparece Spider-Man haciendo de las suyas junto a un pequeño doble que, aun siendo un bebé, deslumbra con su agilidad y ritmo. El encantador video, publicado hace unos días, ya tiene más de 14.000.000 visitas en YouTube.

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martes, 22 de abril de 2014

¡"For the Birds" es una gran lección!


¡"For the Birds" es una gran lección! 


“For The Birds” es otro claro ejemplo de lo que la animación es capaz de conseguir. Podríamos decir que es uno de los grandes clásicos dentro del mundo de la animación y pocos habrá que no lo hayan visto alguna vez en Youtube o incluso en la televisión.

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 En el año 1992 Ralph Eggleston fue contratado por Pixar para colaborar en el desarrollo de “Toy Story”. Gracias a su colaboración en esta película consiguió un Annie como “Mejor Dirección de Arte”. Sin embargo, “Toy Story” no ha sido su único trabajo conocido porque también hemos podido “verle” en películas como “Up”, “Wall-E”, “Buscando a Nemo”, "Monstruos S.A”, "Los Increíbles”, “Los Simpsion” o “Garfield”.

Pero en muchas ocasiones, solo estar detrás de películas como animador, no es suficiente. En el año 2000 Ralph decidió que quería probar la faceta de director con un cortometraje. El resultado fue “For the Birds”, un corto que tuvo muy buena acogida y que le permitió conseguir muchos premios. Así comenzó su carrera como director, gracias a un cortometraje, que hoy se ha convertido en un referente para muchos de los seguidores de esta “disciplina”.


“For the Birds” es un corto producido por Pixar en el año 2000. Se estrenó el 5 de junio de 2000 en el Festival Internacional de Animación de Annecy. Aunque su gran salto fue cuando se visionó en 2001 junto a la película “Monstruos S.A”. Existen varias versiones del vídeo aunque la compañía creyó oportuno volver a lanzarla en febrero de 2013 en formato 3D. Ha sido un corto muy conocido porque ganó un Oscar al “Mejor Cortometraje de Animación” en el año 2001.

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Pilastra

  • Esta mañana hemos empezado una pilastra delicada, con muchas formas distintas de crearla, sin duda cada día salgo del curso con más alegría y muy orgulloso de comprender el Arte del 3D.

lunes, 21 de abril de 2014

Tooning 3D

   Diseños 3D Studio Max

Aprendiendo a modelar sofas en 3D desde cero y con mucho detalle

 

domingo, 20 de abril de 2014

Blue umbrella

 Video de pixar - Blue Umbrella - Uno de los mejores videos de pixar que he visto

http://www.metatube.com/en/videos/224049/Blue-Umbrella-FULL-Short-Film-Pixar-2014-HD/

Sofa animado

Este sofá 3D le hicimos la semana pasada en clase, y estuvimos viendo que cosas podríamos ponerle y pusimos un par de ojos saltones y gran pelo azul y a quedado genial y muy gracioso ^^

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